L’arrière-plan d’un portrait photo se définit comme la zone située en arrière de votre modèle.  Trop souvent ignoré et trop souvent minimisé, il constitue pourtant un élément primordial à choisir, à réfléchir et à déterminer dans votre composition.  D’ailleurs, une des règles en photographie de portrait est de toujours regarder derrière avant de regarder devant, car un arrière-plan mal choisi fait probablement partie des éléments les plus susceptibles de détourner l’attention du spectateur loin de votre sujet principal.  Vous devrez donc y accorder une grande importance et prendre conscience de l’impact de ce dernier sur votre cliché final.

Arrière-plan neutre.  Sans couleurs prédominantes, sans textures, sans éléments discernables, il mettra votre modèle en valeur en donnant un point de vue objectif sans prise se position, sans amener d’interactions ou d’effets particuliers.  Cet arrière-plan est idéal pour des portraits simples et correspond au strict minimum à rechercher et à mettre en place pour réussir un portrait.

Arrière-plan contrasté.  Un arrière-plan en contraste avec votre modèle avec sa tenue ou ses cheveux, créera une opposition intéressante dans votre photo, un effet de style basé sur la différence existant entre les couleurs claires et les couleurs foncées de votre composition.  La photo noir et blanc sera donc particulièrement adaptée à ce choix.

Arrière-plan de couleur opposée.   D’un point de vue créatif et visuel, de nombreux graphistes utilisent les couleurs complémentaires ou couleurs opposées afin de créer un impact visuel en utilisant les nuances des couleurs chaudes ou les couleurs froides.  La thématique de la couleur est donc un sujet très vaste et totalement captivant.

Arrière-plan harmonieux.  Un arrière-plan harmonieux avec votre modèle, créera un ensemble doux et original.  Utiliser une déclinaison de tons, un camaïeu de couleurs rendra votre portrait très stylé et très original.

Arrière-plan et lignes de fuites.  Votre arrière-plan peut s’appuyer sur des lignes de forces, des perspectives et des points de fuite.  Pour bien utiliser ce type d’arrière-plan, veillez à ce que toutes les lignes convergent vers votre modèle.  Cela guidera l’oeil du spectateur vers votre sujet principal et aidera à la lecture de votre image.

Arrière-plan avec la règle des tiers.  La règle des tiers est une aide de composition picturale s’appliquant dans la composition des images.  la règle propose que l’image soit imaginée comme divisée en neuf parties égales par deux lignes horizontales équidistantes et deux lignes verticales équidistantes (lignes des tiers), les éléments importants de la composition devant être placés le long de ces lignes ou de leurs intersections (points forts).  Utilisez donc ces aides à la composition pour équilibrer, diviser et compartimenter vos arrières-plans.  Cet effet de style apportera une vraie originalité et créera une surprise auprès du spectateur, beaucoup plus habitué à visualiser cette composition dans la photographie de paysage plutôt qu’en photographie de portrait !

Arrière-plan et motifs.  Vous pourrez également créer de vrais tableaux en sélectionnant des arrières-plans qui intégreront littéralement le sujet à l’ensemble.  Pour ce fait, vous devrez travailler, réfléchir sur votre fond mais également sur votre modèle pour trouver la meilleure association, l’équilibre qui réussira à produire l’effet voulu.

En conclusion. Comme toujours, les règles présentées ci-dessus permettent d’avoir une photo bien construite et jolie. Elles sont comme un cadre de travail, un canevas. Si bien les maîtriser va vous permettre de progresser et de prendre de l’aisance dans vos portraits, c’est en les contournant, en les retravaillant, en vous les appropriant que vous ferez les meilleures images.