Aller au contenu principal

Les avantages à photographier un portrait avec la technique de la lumière continue

Un photographe est, par définition, celui qui capte la lumière pour fixer sur une pellicule ou un capteur numérique des images. Deux procédés lumineux sont généralement en concurrence : le flash, et la lumière continue. Voici plusieurs avantages pour photographier des portraits avec la technique de la lumière continue.

Photographier ce que l’on voit. Un des premiers avantages en lumière continue est évidemment de capter directement ce que l’oeil voit, et avoir une vision très rapide de ce que peut donner le portrait du participant en résultat final. En disposant alors d’une source lumineuse permanente, nous n’avons pas besoin d’effectuer de longs essais préalables, comme on peut le faire lors de séances avec flashes, avec l’aide d’un flashmètre. La lumière continue sert alors à fabriquer des ombres plus naturelles. Ces précieuses minutes de gagnées permettent alors de diriger plus rapidement la lumière vers un résultat plus optimal. La lumière en continue apporte un véritable confort de travail, pour le photographe comme pour son modèle.

Maîtriser le résultat final. Avec la lumière continue, le contrôle des ombres se fait en temps réel. Il n’y a qu’a diriger les projecteurs sur le sujet pour se rendre compte du résultat final. Les éclairages diffusent de la lumière de façon continue sur le visage du modèle, sans la mauvaise surprise d’un flash violent qui ne capture pas le moment le plus juste et qui ne le met pas en valeur. Les visages sont magnifiés, rendus intemporels grâce au modelage de la lumière en temps réel. Vous pouvez jouer avec les ombres jusqu’à obtenir le résultat le plus satisfaisant. Un éclairage au flash ne donne que pour résultat un visage noyé sous la lumière :

Procéder comme au cinéma. Incontournables au cinéma, les éclairages en lumière continue permettent une meilleure focalisation et modélisation de la lumière sur les visages. La  »lumière continue », synonyme de lumière naturelle, travaillée par le photographe permet de dessiner des ambiances et des atmosphères particulières, propre à chaque participant.

Révéler une personnalité : l’art du portrait. Un portrait, par définition, est la représentation physique du haut du corps d’une personne, notamment son visage. Il s’agit de capter l’instant où s’opère la magie et de révéler à chacun une facette de sa beauté. Prendre le temps avec le modèle, lui donner confiance pour pouvoir mieux le diriger face à l’objectif, lui proposer différents angles de prise de vue, des poses à son avantage et révéler  ainsi une face cachée de sa personnalité.

Pour conclure. En définitive, le choix de la source dépend du type de photographie qu’on réalise. Pour des portraits posés ou la photographie d’objets la lumière continue est géniale, en revanche pour des sujets dynamique, le flash reste roi.


Votre commentaire

Entrez vos coordonnées ci-dessous ou cliquez sur une icône pour vous connecter:

Logo WordPress.com

Vous commentez à l’aide de votre compte WordPress.com. Déconnexion /  Changer )

Image Twitter

Vous commentez à l’aide de votre compte Twitter. Déconnexion /  Changer )

Photo Facebook

Vous commentez à l’aide de votre compte Facebook. Déconnexion /  Changer )

Connexion à %s

%d blogueurs aiment cette page :